Veces que los fanáticos se han convertido en videojuegos

A veces, a los estudios de desarrollo les gusta quitarse el sombrero ante su comunidad de fans, y una de las mejores maneras es agregarlos directamente al juego.

Una de las ventajas que ofrecen las películas, la televisión y la música sobre los videojuegos es el acceso de los fans. Ya sea a través de una convención, un concierto o por casualidad, pueden sorprender a sus amigos diciendo que vieron a Metallica en vivo, obtuvieron el autógrafo de George Clooney, evitaron por poco obtener una foto con James Corden, etc. Pero además de conocer actores de doblaje o personas disfrazadas, las personas detrás incluso de los videojuegos más famosos se sienten como un nicho en comparación.

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Algunos pueden conocer a Hideo Kojima y Shigeru Miyamoto como los chicos de Metal Gear y Mario. Pero si alguien dice que conoció a Mike Dailly y David Jones, necesitaría más información para respaldarlos en el mejor de los casos para impresionar a los demás (por ejemplo, crearon el Grand Theft Auto original). Pero los fanáticos pueden salvar las apariencias diciendo que se convirtieron en parte de un juego, y no solo como patrocinadores de Patreon en los créditos. Estos son algunos de los tiemposlos fanáticos lo convirtieron en videojuegos.

Metal Gear Solid 2 le dio a Snake y Raiden la capacidad de detener a los guardias enemigos a punta de pistola. Si el jugador apuntaba a su cabeza u otros puntos sensibles, los guardias entregarían municiones, raciones y sus placas de identificación. Recolectar suficientes desbloquearía elementos especiales como el pañuelo de munición infinita, el camuflaje sigiloso, etc. Cada vez que el jugador los recogiera, aparecería un nombre junto con un número de serie.

Además de intentar replicar las placas de identificación reales, era para que los jugadores pudieran realizar un seguimiento de quiénes ya habían obtenido las etiquetas a través del menú Extras. Algunos de los nombres de las etiquetas son del personal de desarrollo y otros son de personajes de la serie. Pero muchos son de verdaderos fanáticos que pusieron sus nombres en el juego al participar en un concurso organizado por Konami. El relanzamiento de Substance incluso proporcionó un nuevo conjunto de nombres para cambiar.

Creado para celebrar el vigésimo aniversario de Sonic, Sonic Generations eliminó el sabor del notorio Sonic '06 de las bocas de los fans. Jugaba mucho más fluido que sus hermanos basados ​​en boost, Sonic Unleashed y Sonic Colors, y realmente se sentía como una celebración de todo lo relacionado con el erizo. Su reutilización de niveles clásicos tenía sentido en ese momento, aunque podría decirse que llevó a Sega a provocar la nostalgia de la serie hasta Sonic Frontiers.

Pero en 2011, las devoluciones de llamada se sintieron más frescas y elevaron el espíritu y las expectativas de los fanáticos. En el show de aniversario de Sonic Boom de ese año y Summer of Sonic 2011, el personal de Sega hizo que la multitud deseara a Sonic un feliz cumpleaños. Grabaron sus aplausos, los combinaron y los pegaron al final de los créditos de Generations para capturar esas vibraciones positivas para el juego. Ojalá las cosas hubieran podido seguir así.

La serie Zelda solía ser más pintoresca. A Link to the Past tiene sus extraños giros oscuros, aunque bien podría ser una caricatura de Disney Channel junto a Majora's Mask, Twilight Princess y Breath of the Wild. Pero eso puede ser atractivo en sí mismo, ya que proporciona una aventura de fantasía menos intimidante y más pura. Sin escenas alucinantes, ni preocupaciones sobre a qué línea de tiempo pertenece (aquella en la que ganó Ganondorf en Ocarina of Time). Simplemente diversión, jugabilidad itinerante mundial.

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También tenía una función de seguridad en la que, si algo salía mal durante la carga, enviaba al jugador a una habitación especial llena de rupias azules. El juego estadounidense SNES dijo que pertenecía a Chris Houlihan. La leyenda dice que era un suscriptor de Nintendo Power que ganó un concurso para aparecer en el juego, excepto que la revista nunca reveló el nombre del ganador. Los fanáticos simplemente pensaron que esa era la razón por la que esta sala mencionó el nombre de Houlihan. Quienquiera que haya sido, si era alguien, ha sido inmortalizado como uno de los misterios de la vida real de la serie Zelda.

Los juegos de Xenoverse permiten a los fanáticos crear su propio personaje y aprender movimientos del resto del elenco del anime, para que puedan salvar la línea de tiempo de Dragon Ball del villano grande y malo. Como juegos de rol de acción estándar, eran mejores que muchos juegos, aunque no tan buenos como los mejores. Pero como juegos de Dragon Ball, eran juegos imprescindibles para los fanáticos de la serie. Además de vivir indirectamente en la serie, los juegos realmente capturaron la acción de alto impacto del anime.

Las opciones personalizables también eran bastante variadas, como sus diferentes opciones vocales, con una que sonaba particularmente curiosa. El Male Custom Voice 8 fue Curtis "Takahata101" Arnott haciendo su versión de Nappa de la serie de parodia no oficial Dragon Ball Z Abridged. Lamentablemente, las voces personalizadas solo ofrecían gruñidos en lugar de un diálogo completo, pero eso fue suficiente para que los fanáticos recrearan la versión más loca de Arnott del antiguo enemigo de Vegeta.

Debutando en GTA: San Andreas, el Programa Epsilon era un culto religioso liderado por Cris Formage, un "alcohólico convertido en cultista autodivino". Jugaron un papel mucho más importante en GTA 5, donde Michael DeSanta podía unirse al grupo y hacer misiones para ellos. Trevor y Franklin están menos interesados ​​y, por lo tanto, no pueden aceptar el programa, por así decirlo. Sin embargo, los jugadores podrían hacerlo si tuvieran suerte.

En abril de 2013, los fanáticos podían aparecer en el juego como cultistas al completar un formulario en el sitio web de Epsilon, enviar su foto y luego aceptar algunos términos y condiciones. No fue un concurso, aunque solo unos pocos solicitantes del Este de Asia, Australasia, Europa Occidental y América del Norte (excepto Quebec) lograrían entrar en GTA 5. Una vez que llegó mayo, los "ganadores" Ammer, Haylee, Jesse, Joscha , y Tiana fueron anunciadas como "personas desaparecidas" en el sitio web de Cultstoppers.

Visceral Games llevó a cabo el concurso "Get Dismembered in Dead Space 2" en 2010 para que los fanáticos hicieran su propio movimiento cuerpo a cuerpo espantoso y desgarrador para Isaac Clarke en la secuela del juego. Podrían enviar sus sugerencias como arte, texto o video, donde Visceral elegiría los 10 mejores como finalistas y luego dejaría que el público decidiera quién sería el ganador. Para abril, tenían a su ganador.

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Dan Emmerson hizo una caricatura que mostraba el "Meat Cello", donde Clarke simultáneamente le arrancaba la cola a un Saltador mientras le aplastaba la cabeza. Pero el nombre del concurso también resultaría más literal. Visceral puso al propio Emmerson en Dead Space 2 como el tipo que intenta unirse a Clarke en el ascensor antes de ser ensartado por un necromorfo y arrastrado a un destino horrible.

Nikko era un pequeño personaje secundario en Star Wars: KOTOR 2. Solo jugaba juegos de cartas en la cantina de Iziz, donde ayudó a Meetra Surik a investigar un asesinato y exonerar al Dr. Dhagon Ghent del crimen. En otras palabras, él era el bebedor y jugador básico con un corazón de oro, y justo para alguna licencia creativa.

Durante el desarrollo del juego, LucasArts realizó un concurso en el que el ganador podía visitar el estudio, ver todo en progreso y convertirse en un personaje del juego. Paul Keeler logró obtener la victoria, y el estudio usó su imagen para hacer Nikko. Aunque solo su rostro. La voz de Nikko terminó siendo proporcionada por un Robin Atkin Downes anterior a No More Heroes.

Para un juego de 14 años, Batman: Arkham Asylum todavía se mantiene hoy. Si bien es más pequeño y menos refinado que sus secuelas, la jugabilidad y el diseño de niveles se combinan tan bien que ofrece una experiencia única sobre Arkham City, Origins y Knight. Como si fuera una atmósfera tensa y opresiva donde las amenazas están a la vuelta de cada esquina. Incluso como Batman, los jugadores tenían que mantener su ingenio sobre ellos. Particularmente en la penitenciaría, donde los internos podían saltar desde cualquier lugar.

Afortunadamente, uno de los enemigos más preocupantes permaneció atrapado en su celda, respirando con dificultad mientras miraba a Batman con una cara extrañamente más realista que el elenco. Eso es porque está basado en Luke Oliver, el ganador de un concurso de 2008 que Rocksteady Studios realizó para poner a alguien en el juego. No pudo escapar, pero recibió una invitación personal a la "fiesta" de Joker ya que su nombre aparece en su lista de invitados.

Bryan Henderson no podía creer su suerte cuando se convirtió en uno de los miles en revelar el secreto de 22cans' Curiosity: What's Inside the Cube. Resultó ser un anuncio de que la compañía, fundada por el ex jefe de Bullfrog y Lionhead Peter Molyneux, iba a hacer un juego de dioses al estilo Populous llamado Godus. Por su clic, Henderson tendría una experiencia de "cambio de vida" en la que se convertiría en el "Dios de dioses".

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En cambio, Godus terminó siendo una decepción inacabada, y todo lo que Henderson obtuvo fue una entrevista con Eurogamer y un fantasma de 22cans. Roll7 se sintió conmovido por su destino y decidió hacer lo que Molyneux no pudo: convertir a Henderson en un dios en su juego Not A Hero. Los jugadores podían elegirlo y atravesar los distintos niveles del juego con sus poderes divinos. Entonces, cada nube tiene un lado positivo.

Aún así, algunos finales felices pueden terminar siendo más agridulces. Michael Mamaril era un gran admirador de Borderlands y lo jugaba regularmente hasta que falleció de una enfermedad terminal en 2011. Sus amigos se pusieron en contacto con Gearbox, con la esperanza de que Claptrap, el personaje favorito de Mamaril, pudiera leer un elogio.

La compañía accedió a hacerlo, pero luego fue más allá al convertirlo en un personaje de Borderlands 2. Los jugadores pueden encontrarlo merodeando por Sanctuary, donde hablar con él les da botín y un trofeo/logro llamado "Tribute to the Vault Hunter". . A pesar de todos los vertiginosos altibajos de Gearbox, esta fue una buena manera de conmemorar a uno de sus fanáticos.

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David Heath es un escritor de listas que se especializa en videojuegos, películas, programas de televisión y anime ocasional. Han escrito para CrypticRock.com bajo el nombre de Day Heath durante 5 años y les gusta jugar juegos de lucha y dibujar en su tiempo libre.